La compagnie Nusa Cordon
Mathilde Bouillot ¶
Flûte traversière. Elle fait aussi partie du quartet « Nouk’s » : musiques aux origines emmêlées aménagées pour danseurs allumés.
Élise Boyer ¶
Pianiste/Percussionniste,
Elle fait aussi partie de BATUCADABRA, groupe de musique brésilienne, 5 personnes, (musique populaire et batucada) géré par l’association Tão Balalão (basée en Savoie).
Pianiste classique de formation, elle enseigne le piano dans les écoles de musique de la Tarentaise en Savoie. Passionnée de musiques traditionnelles populaires (Brésil, Afrique), sa rencontre avec le gamelan était inévitable. Musiques traditionnelles ? Pourquoi ? Parce qu’elles ont un ancrage dans la vie de tous les jours, et donc un sens dans un contexte culturel précis qu’une musique institutionnalisée n’aura pas. Parce qu’elles s’adressent à tout le monde de par leur mode de transmission qui se fait oralement.
Percussionniste dans ce contexte là (percussions brésiliennes : pandeiro, zabumban ganza…), chanteuse et danseuse à ses heures perdues.
Henri Goudard ¶
Batteur de formation
Régisseur Son et régisseur général pour tous les spectacles de Petrek
Directeur technique de Résonance Contemporaine
Régisseurs son et lumière pour Jean-René
Régisseur lumière pour Les Estivales de Brou et Figaro & Cie
Régisseur pour Crazy People
Hélène Manteaux ¶
Saxophoniste et contrebassiste dans les esthétiques des musiques improvisées, du jazz à l’improvisation libre. Outre la section cuivre de lla compagnie « Nusa cordon », elle fait partie du quartet « Nouk’s » : musiques aux origines emmêlées aménagées pour danseurs allumés. Pratique accrue des danses traditionnelles, avec un penchant pour les danses de l’Est et de la Suède.
Musicienne intervenante en milieu scolaire (dumiste) dans la commune d’Oullins (69) et membre actif du groupe des musiciens intervenants de l’Ain. L’envie de partager les musiques donne une place particulière à la pédagogie dans son parcours.
Laetitia Pauget ¶
Tromboniste, Laetitia Pauget est avant tout curieuse de rencontres humaines et artistiques. C’est ainsi qu’elle participe au Ça Déméjazz, puis aux « 24 rêves de Dakinis » avec la chanteuse Laurence Olivier et le sculpteur Michel Vogel, au collectif Ishtar (tromboniste dans « La Grande Déformation », rencontre avec Benat Achiary, Alain Joule, Michel Doneda, Claude Thamitchian…) et à la Compagnie « Tracas d’affaires » (création de spectacles vivants). Elle crée avec la tromboniste Christelle Rifaux un duo qui s’associe à d’autres artistes (comédienne, danseuse).
Elle collabore actuellement avec la Compagnie du Ruisseau pour le spectacle « la Fanfare du soldat » (lacieduruisseau@free.fr) et avec le groupe B.Soul Orchestra (Reggae/Funk).
Elle est aussi musicienne intervenante (dumiste) de la Cité des Arts de Chambery (73).
Sébastien Quencez ¶
Bassiste avec STENO-P
Monsieur Chapuis ? …
Steno-P tire le portrait de cet homme résolument comme tout le monde. Monsieur Chapuis a mille visages. Autant d’opportunités pour le groupe de porter un regard critique sur le monde. Ainsi s’accordent ambiances planantes et riffs énergiques, pour mieux incarner les nuances et les contradictions de nos contemporains. Ce cliché de l’homme moderne est né de la plume de l’écrivain lyonnais Jacky Schwartzmann, et s’est progressivement immiscé en toile de fond dans les propos de Steno P.
Aujourd’hui Monsieur Chapuis nous ressemble, nous unit :
[ Nous sommes tous des Monsieur Chapuis. ]
Les multi-facettes de Mr Chapuis, muse contemporaine de ces cinq artistes, créent une singulière mosaïque des genres. Sur fond de rythmiques puissantes, basses profondes, guitares hypnotiques, synthés tourmentés et chants frénétiques, Steno-P explore hip-hop, métal, électro, dub, drum’n bass pour un rock fusion singulier.
Cette composition humaine, donc imparfaite, permet à chacun d’entrevoir son Mr Chapuis, créant ainsi une réelle convivialité et un climat propice aux échanges pendant les concerts. Cinq Mr Chapuis nous mettent à nu et nous caricaturent, acteurs du quotidien, mis en scène le temps d’une chanson.
» http://www.myspace.com/stenop
Coline Rogé ¶
Musicienne dans l’âme et dans le corps, je suis mon inspiration du moment et papillonne au gré des rencontres artistiques. Jouant et me jouant des conventions, je suis toujours à la recherche de nouveaux terrains d’exploration sonores… Musiques pour enfants, spectacles de danse contemporaine ou performances improvisées lors d’expositions plastiques, tout est prétexte à la rencontre, aux mélanges de genres.
A travers le hautbois, le cor anglais, ou la voix parfois, je prolonge ces envies…
Cursus : Hautbois, cor anglais, musique de chambre et orchestres au Conservatoire National de Région de Lyon et à l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne.
A joué dans diverses situations : orchestres symphoniques, musique de chambre, performances avec danseurs, vidéastes, plasticiens…, spectacles pour enfants, musique de courts métrages, musique de studio…
Actuellement, je joue en trio d’anches (deux hautbois/cor anglais & clarinette/clarinette basse) avec la formation Fitrio.
Fitrio est un groupe de trois jeunes femmes qui souhaitent faire partager leur passion des instruments à anches.
Ce trio s’oriente autour d’arrangements et d’improvisations, tout en interprétant des pièces écrites pour cette formation. S’ouvrir au public et l’inviter à découvrir les instruments tels que le hautbois, le cor anglais et les clarinettes, son répertoire, ses faces cachées et sa sonorité particulière est le souhait principal de cet ensemble.
